Узнав, что в этом году у нас будет проходить альтернатива Олимпиаде под вот таким логотипом, мне чего-то взгрустнулось
Существующий логотип всемирных игр дружбы
Что мы тут видим: шаблонное рукопожатие на фоне глобуса, заключённые в решётку. Сомнительный набор метафор для большого и светлого спортивного праздника.
А какие образы были бы уместней:
Метафоры
Поэтому взялся за карандаш и наваял своё видение как могла бы выглядеть запоминающаяся айдентика Всемирных игр дружбы, которая стала бы достойной заменой уходящей олимпийской символике.
Творчески переработав входящие данные получился новый ёмкий по смысловой нагрузке символ.
Логотип Всемирных игр дружбы
Спортсмены со всего мира съезжаются на Игры и создают праздник честного спорта, на котором достигаются новые заслуженные победы. Эта метафора заложена в пересечении колец, образующих графический знак Игр.
В оформлении используются только «чистые» цвета.
Формообразование из колец
В динамике логотип раскрывает взаимодействие представителей народов мира на Играх в уникальном узоре
На прошлой неделе «Тинькофф» представил новую версию логотипа. Бренд отказался от герба и единорога, оставив только букву «Т» и щит. Новый ребрендинг откровенно не зашёл аудитории, поэтому я решила поэкспериментировать с айдентикой бренда и предложить свои варианты.
«В своей айдентике мы движемся в сторону простоты, легкости и доступности, упрощаем визуальные коммуникации, это эволюционное развитие бренда.» — комментируют в банке смену логотипа
Что не так с новым логотипом?
Стремление в сторону упрощения формы и более легкому визуальному образу понятно. Новый логотип действительно будет смотреться чище и приятнее на носителях. Использовать его будет проще. С точки зрения правил графического дизайна с ним всё хорошо, он сделан правильно. Однако, проблема не в этом.
После такого сильного упрощения, логотип потерял характер. Он стал скучным, безликим, похожим на другие. «Тинькофф» же всегда был смелым брендом. Создавал инновационные IT-решения, делал акцент на молодежь в кадровой политике. У бренда всегда был особенный tone of voice: простой и приятный, без лишних формализмов. За это мы его и полюбили. И даже излишне детализированный, перегруженный логотип в форме герба мы готовы были ему простить. Потому что в нём была история и характер. Он заметно выделялся на фоне правильных, но скучных значков других банков. Новый логотип, наоборот, пытается их копировать, в результате чего и теряется ощущение уникальности бренда.
Я решила поиграть с айдентикой бренда и подумать, может ли лого «Тинькофф» стать чище и проще, не теряя при этом своего характера и узнаваемости?
Итак, приступим
Самое логичное и простое решение — взять элементы из прошлого лого и переработать их, сделать проще.
Ещё я решила освежить цвет. Сделать его поярче и покислотнее. Он будет хорошо работать на узнаваемость и выделяться на фоне конкурентов, которые используют более строгие и консервативные цвета.
Вариант №1
Я сохранила все ключевые элементы из предыдущего лого, но уменьшила их уровень детализации. Теперь они считываются лучше. Отсылка к геральдике осталась, но в более современном исполнении. В прошлом лого единорог терялся среди листвы, теперь он стал более ярким и заметным.
В новом лого стало больше цвета, и на носителях он выглядит эффектнее. Более яркий и кислотный оттенок жёлтого снижает градус пафоса с немного напыщенного и серьёзного герба и заметно освежает стиль.
Вариант №2
Во втором варианте я решила попробовать убрать меч, облака и корону. Оставить только единорога и букву Т. В прошлом варианте единорог получился немного злым, здесь он выглядит поприветливее.
На мой взгляд, единорог, в качестве фирменного персонажа, как нельзя лучше подходит бренду. Почему бы не сделать основной акцент на нём? «Тинькофф» всегда позиционировал себя как бренд-новатор. В своё время он произвел настоящий фурор на рынке, заявив о себе как «Первый банк без отделений». Тогда это казалось неконкурентоспособным позиционированием, ведь все привыкли что банк — это нечно надежное. Отделения у него обязательно должны быть, иначе непонятно, где будут храниться деньги клиентов. «Тинькофф» опроверг этот стереотип и предложил новую диджитал-культуру использования банковских продуктов.
На протяжении всей своей истории бренд не сбавлял градус смелости и предлагал рынку по-настоящему инновационные продукты. А в честь 15-летия банка вышел фильм о его истории с гордым названием «Он такой один».
Единорог, по своей сути, явление редкое и уникальное. Этим они у похожи с брендом «Тинькофф». А значит, он смог бы отлично вписаться в новую айдентику и стать узнаваемым фирменным персонажем.
Единорог прекрасно чувствует себя на носителях, создавая яркий и дружелюбный характер.
Вариант №3
Мне очень понравился вариант с единорогом, но, возможно, в таком исполнении он выглядит немного наивно. Я решила попробовать вернуться к изначальной версии лого и упростить её еще более координально.
Этот вариант выглядит чище, чем предыдущие. Я упростила форму щита и убрала листья, облака и букву «Т». Эти элементы не добавляли большой смысловой нагрузки, но значительно усложняли логотип. Композиция из щита, меча и единорога выглядит узнаваемо, и никакая буква «Т» тут, по сути, не нужна. Единорог стал более аккуратным и лаконичным, а меч теперь миролюбиво лежит на ребре, создавая отсылку к богатой истории бренда.
Без лишних элементов и обводки на щите логотип смотрится свежее. А сочетание чёрного и жёлтого цветов выглядит смело.
Третий вариант мне понравился больше всего. Логотип стал значительно лаконичнее чем был, при этом, характер у узнаваемость бренда не потерялись, а раскрылись с новой стороны.
А какой лого вам понравился больше всего? Стали бы носить сумку с единорогом? Делитесь в комментариях!
В своём телеграмм-канале я обсуждаю новости в мире брендинга, делюсь своими работами и интересными подборками. Заходите!
Привет, всем! Больше года назад я опубликовала пост на Пикабу с моей первой крупной работой. Тогда я впервые узнала о мокапах, Adobe Illustrator и фирменном стиле. Поймав себя на мысли, что хочу освоить это более профессионально и стать, каким-никаким, специалистом, решилась купить кое-какой курс на "Чёрной пятнице".
Дисклеймер: это будет и отзыв, и небольшой рассказ о начале большого пути и моей первой работе с логотипом. Если хотите сразу увидеть финальный кейс, то можно посмотреть по ссылке на Behance! А я начинаю свой поток мыслей и чувств..)
Итоговый вариант логотипа на мокапе Bluetooth-колонки
Стоит рассказать свой небольшой бэкграунд: с самого детства любила рисовать, закончила университет по направлению "Архитектура", где немного научилась владеть цветом, композицией, академической графикой. Перспектива работать по специальности меня не устраивала, так как душа требовала творчества.
Долгое время хотела пройти хорошее обучение, но средств не было, поэтому довольствовалась бесплатными мастер-классами, интенсивами. Так и попала на трехдневное мероприятие от "Логомашины", где в супер-быстром темпе впервые накидала знак в рамках тестового для "ВК Подкастов" и собрала небольшую презентацию (простите люди из будущего, когда я решу отправить кейс в архив и ссылка останется неактивной).
Тот самый первый логотип для ВК
Мне очень понравилось качество прямого эфира, позитив спикеров. Я даже получила небольшой фидбек, который подарил мотивацию немного улучшить лого. В конце концов, я объявила своему жениху, что хочу учиться, а кредит в 4000 в месяц потянем. Глядя в мои горящие умоляющие глаза, отказать было тяжело, и на следующий день договор был оформлен. К слову, я купила доступ на год ко всем курсам от этой школы, и срок заканчивается в конце декабря. Но об эффективности этого решения я расскажу в конце.
Итак, пройдя модули по изучению программ и другим основам, приближаемся к самому интересному))Логотипам!
Здесь начинается основная работа и обратная связь от кураторов. Первое задание — создать минималистичный логотип для портативной техники "Mint". Теории было мало, всего 30-минутная лекция и 3 записи экрана, где спикеры создают логотип в Иллюстраторе. На энтузиазме, я начала делать множество зарисовок. Как оказалось, "минимализм"—вообще непросто (а кто-то сомневался?). Очень не хотелось быть посредственным дизайнером, поэтому целью стало вложить классную семантику через образы, которые не будут глупо копировать мятный лист со стоков. Фотку своих страниц и первых размышлений прилагаю!
Эскизы в скетчбук
За деньги, которые еще не были внесены, но под которыми я поставила свою подпись (а конкретно это 140 тысяч рублей), ожидания были завышенными. И, получив несколько первых разборов, я осталась в абсолютно смешанных чувствах. Быстро был принят вариант, который нравится и мне, но все же требовал доработки. Я ощущала это всем нутром.
Следующая версия выглядела так:
Простой вариант и его дальнейшая доработка
Я пыталась придать простому знаку дополнительные элементы и смыслы. Однако мои предложения были отклонены без каких-либо конструктивных объяснений. В поисках мнений я обратилась к общему чату, что можно назвать своего рода опросом у фокус-группы. Но, как вы понимаете, это открыло новую главу в истории моих трудностей с куратором...
На прямых эфирах много раз говорили, что наставника можно сменить, и такое нормально. И все же я задавала вопрос «А может быть со мной что-то не так?..». В конце концов, заручившись поддержкой близких людей, поняла, что это МОЕ обучение, за которое я заплатила огромные бабки. Почему я должна терпеть дискомфорт, чувствовать себя неловко, боясь поделиться работой или процессом даже в чате потока? Так я была перенаправленав руки дизайнера Марины Повелицы, с которой успешно сейчас завершаю этот годовой путь.
Таким образом, передо мной вновь встала задача внимательно подойти к созданию знака, искать множество новых стилистических референсов. Теперь мои презентации с предпроектным анализом не оставались без внимания, а я получала полезные советы и мысли. В процессе доработала карту ассоциаций, поискала новые метафоры, анализировала готовые решения из Pinterest. Прилагаю разнообразные эскизы, которые были сделаны с новой точки зрения.
Эскизы на бумаге и дальнейшее развитие в Illustrator
Каким-то случайным образом, приходит идея, которая нравится куратору, и мы берем ее в работу. Сначала это напоминало плиточный узор. Пришлось попотеть с ровностью линий, избавиться от миллиона точек (кто работает в Illustrator, тот точно знает, что бывает даже с простым контуром при «обработке контуров»).
По итогу, получился классный необычный логотип, а главное для меня — уникальный!
Процесс "эволюции"
Итоговая версия логотипа с анимацией появления
Дело оставалось за малым (на самом деле вообще не малое, на кейс ушло времени чуть ли не больше, чем на лого) — создать презентацию. Начался очень долгий ресерч по стокам в поисках стильных фото и мокапов.
1/6
Также хотелось сверстать рекламные носители, постеры, короче говоря, элементы фирменного стиля.
Сейчас уже вижу, что стиль получился немного сумбурным. В свое оправдание скажу, что на курсе учат делать логотипы, а остальное – наше желание. Зависит от куратора, конечно, но в среднем как-то так. Возможно, вы уже обратили внимание на классные анимации, которые наполняют кейс (их больше на самом Behance, Пикабу почему-то не может выгрузить в пост). Их сделал моушен-дизайнер моего сердца- Андрей))
Мой партнер тоже активно развивал свои навыки, параллельно проходя другой курс. Одно из первых заданий – анимировать шейповый узор. Это привело к созданию новой композиции в цветах моего проекта, которую мы успешно использовали в постерах.
На этой позитивной ноте буду подходить к завершению.
Весь проект с начала и до конца делала с середины января по март (но справедливости ради, параллельно собирался еще один кейс в минималистичном стиле- "Мойка")
Итак, что я вынесла из этого опыта? Важно верить в себя, идти до конца, не отчаиваться даже в трудные моменты, когда приходится многократно переделывать готовую работу.
Хочу поделиться своими мыслями относительно годового доступа ко всем курсам. Я была настроена очень решительно пройти если не все, то максимум. Даже несмотря на то, что летом надо защищать диплом. По итогу я заканчиваю только курс по графическому дизайну, потому что точно определилась, в каком направлении хочу развиваться. На выбор были еще:
Моушен-дизайн
SMM
Веб-дизайн
UX/UI
2D-иллюстратор
Первый- откровенно тихий ужас. Андрея пришлось откачивать от выгорания и прокрастинации после просмотра пару первых модулей. Хотя мы купили доступ с надеждой на то, что и он сможет учиться через мой аккаунт.
Другие вообще не зацепили. Подача слабая, непрофессиональная. Возможно, до конца декабря посмотрю несколько уроков для общего развития, но надрываться и делать д/з уже не буду. Хотела получить диплом иллюстратора, но поняла, что в этом нет смысла, ибо на курсе не было никаких пригодных мне знаний, и первые полгода я использовала его только для мотивации рисовать время от времени. Да и навыки говорят за художника намного больше, чем сертификат от очередной онлайн-школы. А курс по графическому дизайну рекомендую, главное – подобрать своего куратора.
Ты правда дочитал до конца? Читатель, ты мой герой! Расскажи мне в комментариях, что ты думаешь.
Дайте знать, интересно ли будет читать статьи с творческими изысканиями для последующих проектов? Они точно получатся не такие большие, так как основная лирика была уже рассказана..) Послежу за фидбеком!
Увы, не все брендбуки чисты на руку. Рассказываем, чем отличается логобук от гайдлайна, а гайдлайн от брендбука. Как понять, что из этого нужно вашему бренду и как не купить кота в мешке за много денег.
Услуги брендинга на рынке стоят абсолютно по-разному: «разработка брендбука» в агентствах и студиях варьируются от сотен до десятков тысяч долларов. Как понять, что вы покупаете полезный и достаточный документ вашего бренда, которой будет применим на практике, а не останется пылиться на полке?
В этой статье разберемся, как правильно оценивать работу по оформлению бренда, определить, что нужно именно вам и главное — не переплатить.
Как не переплатить за оформление бренда
Есть три вида документации для бренда: логобук, гайдлайн и брендбук. Молитвами и фантазиями маркетологов их конечно больше. В сети вы найдете: минигайд, библию бренда, документацию по пользованию фирменным стилем, катгайд, паспорт стандартов бренда …
Важно понять: полиции брендинга не существует. На рынке нет единого стандарта, как должен выглядеть каждый из этих документов. Из-за этого встречается множество интерпретаций, кто-то продает только брендбуки, потому что это звучит дороже, кто-то меряет количеством страниц. Наиболее распространенными и принятыми в маркетинг-комьюнити считаются три формата: логобук, гайдлайн и брендбук. Рекомендуем остановиться на них.
Чтобы не дурить себе голову маркетинговыми терминами и не считать листы, вот два основных правила выбора формата документации к бренду:
количество страниц не имеет значения,
выбирайте формат под задачи вашего бизнеса.
Принцип 1. Количество страниц польза
Есть расхожее утверждение, что чем больше страниц в документе — тем ближе он к брендбуку, чем меньше — к логобуку.
В брендбуке, действительно, больше информации, следовательно и по объему он толще. Но иногда происходит манипуляция формой. Этим пользуются недобросовестные фрилансеры, а иногда и компании: добавляют ненужные слайды, размазывают абзац информации на 5 страниц с титульными листами, шмуцтитулами и прочими реверансами. В итоге логобук превращается в брендбук — но увы, только в денежном эквиваленте. По содержанию это все тот же логобук.
Хорошая новость в том, что необязательно угадывать, что скрывается под терминами у очередного исполнителя. Есть золотое правило:
Руководствуйтесь не количеством страниц или названием документа, а полнотой и задачей, которую хотите решить с его помощью.
Принцип 2. Сначала задача потом форма
Важно не то, какой толстый результат лежит в файлике, а его практическая применимость. Исходите из планов на ближайшие 1-2 года и не делайте задачу шире, чем она есть: если вы только запустились, не нужно делать брендбук для бизнеса будущего из списка Fortune 500.
Давайте разберем, почему стартапам даже с большими амбициями чаще нужен логобук. Стадии развития стартапа слишком короткие: проектирование, MVP, сверка с пользователями, доработка, масштабирование — все меняется на каждом этапе. Гипотеза не сработала переформатировались; сработала масштабировали идею. И так до тех пор, пока проект не станет стабильным и прогнозируемым.
Это не значит, что до стадии стабильности стартап должен жить без идентичности. Просто она должна быть гибкой, не забегать на много лет вперед и не основываться на одних лишь амбициях. Ибо кроме потери денег это вряд ли что-то принесет.
Гайдлайн имеет смысл делать тогда, когда бизнес стабильно работает хотя бы год, есть надежная аудитория и доход.
Как понять, что нужно: логобук, гайдлайн или брендбук
Чтобы разобраться было проще, держите блок-схему, которая поможет определиться с выбором документа в зависимости от вашей цели.
Итак, задача ясна, форма — тоже. Теперь можно препарировать термины. Как мы уже сказали, условного ГОСТа на рынке нет, поэтому от студии к студии наполнение паспорта стандартов может отличаться.
Так как moytorg.ru площадка по продаже подержанных и не только товаров, то есть никогда не знаешь, что найдешь на ней, то в основу логотипа легли сумка, как атрибут покупки, и уши кролика, как символ торчащих ушей из шляпы волшебника. Или отсылка на цитату из книги «Алиса в стране чудес» – “как глубока кроличья нора”, ибо никогда не знаешь, что именно встретишь на вторичном рынке.
Поскольку проект, как я поняла, берёт свое начало с Пикабу, у которого есть маскот, пойдем по пути преемственности и тоже подберем фирменного персонажа. Ну, а поскольку рисую я, то выбор очевиден! Ведь лучше кролика может быть только два кролика!)
Мобильная версия сайта/приложения.
Оставляем только строку поиска, чтобы разгрузить главный экран. И освободить побольше места для объявлений/предложений. Расширенные настройки поиска прячем непосредственно в саму строку поиска. Вообще с этой частью я бы поэкспериментировала в зависимости от отклика пользователей.
Поскольку проект пока некоммерческий и живёт за счёт донатов, используем символизм от нашего маскота кролика – морковку, и применим этот элемент. За счет освободившегося пространства подтягиваем кнопку в самый верх и добавляем символ валюты в зависимости от выбранного местоположения.
Дабы стимулировать и сказать спасибо людям за донат, я бы предложила какое-то дополнительное поощрение в виде баллов. Коммерческая часть будет в любом случае, иначе проект не выживет. Но пока ее нет, а деньги нужны, можно ввести баллы (примерно как на Юле), то есть ты не просто впустую донатишь, а как бы вкладываешься в будущее. Эти баллы можно будет обменять на платные услуги сайта, когда они появятся. Тут будет двойной бонус: бесплатный тест новой фичи как для разработчика, так и для аудитории. Баллы естественно в виде морковки)
Я обратила внимание, что молодому поколению становится все менее интересна история. Конечно, мы не можем привить любовь к ней, но я подумала, что если бы история подавалась немного современней, то и молодежи было бы интересно ее изучать. Поэтому я создала концепт фирменного стиля для Эрмитажа.
С чем ассоциируется Зимний дворец?
Конечно, в первую очередь - царская семья, дворец, нескончаемая колоннада и золотое убранство.
Королевский цвет - всегда красный - цвет королевской мантии, во многих культурах красный - цвет богатства. Короля окружает золото - желтый цвет. И белые колонны дворца.
Рассуждая именно так я пришла к цветовому сочетанию красного, желтого и белого.
Интересно, что предприятия сегмента “эконом” очень любят это цветовое сочетание для вывесок и информирования об акциях. Возможно, это попытка привлечь деньги и расчет, что самое яркое цветовое сочетание привлекает внимание? Но от того, что это сочетание ассоциируется именно с таким сегментом, оно показалось мне еще более интересным и я решила работать именно с ним.
Первое, что мы видим, когда входим в Эрмитаж - это ворота и колонны. Поэтому я решила, что именно они должны стать визуальным триггером и символом, чтоб даже непосвященный, неискушенный ум сразу понял, что речь идет об истинном величии и главном дворце.
В основу логотипа легли ворота - белая арка на логотипе, и колонны - полосы. Для шрифтового начертания выбрано уже классическое сочетание шрифтов - акцентный с засечками, как отсыл к истории, некому величию и простой, легко читаемый в объеме текстов - Robot.
Форма арки присутствует во дворце на каждом шагу, именно поэтому она сохраняется и на других носителях фирменного стиля, например, таких как афиша выставки в качестве обрамления картины.
Дизайн визитки ярче всего демонстрирует, что при грамотной верстке, качественном подборе шрифтов и оттенков, красный с желтым - не такое уж и плохое сочетание, а вполне себе богатое, насыщенное и гармоничное.
При всей яркости проекта на первый взгляд хочется акцентировать внимание на том, что в действительности проект представляет из себя лишь гармоничную верстку и грамотное сочетание оттенков. Даже спорные решения, такие как текст на активном фоне в виде полос, могут стать ярким запоминающимся акцентом.
Считаю именно такой яркий, дерзкий для исторически значимого пространства, дизайн может привлечь современную аудиторию, показать, что это не просто место, пропахшее нафталином с унылыми экскурсиями. Оно идет в ногу со временем, но отдает дань уважения истории и традициям, нашему прошлому, чтоб развивать счастливое будущее.
Работая дизайнером приходится постоянно сталкиваться с разными сферами бизнеса, это может быть что угодно, моя задача поверхностно (на уровне потребителя) все изучить, понять настроения и хотелки ЦА и выдать релевантный ей продукт!
Как раз о таком сейчас и расскажу:
Задача со слов заказчика:
Нужно оформить бренд по массажке.
Название miovo.
Планируем привозить под ним мелкое массажное оборудование, типа массажеры для ног и накидки.
Ассоциация должна быть — технологичный китай
ЦА - Частные лица. Женщины 30-45 лет, которые заботятся о себе
Нужно выбрать 1 основной цвет + подобрать 4 доп. цвета для отдельных товарных категорий, чтобы сочетались с основным.
1. массажеры для ног
2. массажные подушки
3. массажные накидки
4. ручные массажёры
• Реализация
— С каждым клиентом я работаю индивидуально и предлагаю разные варианты, которые придут мне в голову. Обычно я не ограничиваюсь четким количеством рисовок, это может быть как и одна ультимативная идея, так и 10 разных сильных концепций.
Было предложено несколько хороших концепций, потом началась работа над одной из них
— Волна дает несколько смыслов:
1. Сочетание с буквой i дает образ массажиста с длинными руками, который как бы “Удаленно делает массаж”
2. Волна связывается с эффектом вибрации, что присуще массажерам
3. Формы волны асоциируются с легкостью и чем-то завораживающим
В фирменном стиле можно использовать формы волны, они гладкие, разнообразные и с ними можно придумать много разных форм взаимодействия с контентом.
— Так же разработал мини-версию логотипа
— Подобрали с клиентом цветовую палитру для разных видов продукции
— Разработал дизайн упаковки
• Итог
Идейный логотип, интересный фир стиль и очередной довольный клиент!